Patti Smith: "Trump'a karşı sesimizi daha da yükseltmemiz gerekiyor."
Bir sanatçı yeterince yaşlandığında ve yeterince tanındığında, onları ünlü yapan eserlerin yıldönümlerini kutlamanın zamanı gelmiştir. Bu durum, türün vaftiz annesi Patti Smith gibi punk'ın babaları için bile geçerlidir. Smith bu yıl, çok sevdiği Paris'ten telefonda konuştuğu ilk ve çığır açıcı albümü Horses'un 50. yıl dönümünü kutluyor. 78 yaşındaki New Yorklu sanatçı bunu Girona'da ısınma turuyla yapacak ve sezonu L'Auditori'de iki performansla (18 ve 19 Eylül) açarak Tony Shanahan, Seb Rochford ve gitarıyla kendisine eşlik eden oğlu Jackson Smith ile birlikte dörtlü olarak sürdürdüğü mevcut turunu sonlandıracak. Bu kutlama, yaratıcı hayatının ilk yarısını kapsayan anı kitabı Bread of Angels'ın ( İspanyolca versiyonu Pan de Angeles , Lumen tarafından, Katalan versiyonu ise Club Editor tarafından yayınlanacak) 4 Kasım'da yayınlanmasına eşlik edecek.
Atlar kariyerinizde nasıl bir yer tutuyor?
İlk albümümdü. O zamanlar şarkıcı olma niyetim yoktu, olacağımı da düşünmüyordum. Şairdim. Şiir ve rock and roll arasındaki boşluğu doldurmaya çalışıyordum. Elbette Jim Morrison, Bob Dylan ve bunu başarmış birçok kişinin neler yaptığını biliyordum. Ama müzisyen değildim. Ona şiir ve dil anlayışıyla yaklaştım. Yeni bir şey yapmak istiyordum. Rock and roll'un gittiği yönün şöhret odaklı ve ticari olduğunu hissediyordum ve kültürel sesimiz adına konuşmak istiyordum.
İnsanların tepkisini gördüğünüzde amacınıza ulaştığınızı hissettiniz mi?
Yıllar içinde oldu çünkü hit bir albüm değildi, daha çok yeraltındaydı. Ötekileştirilmişlere, kimsenin onları temsil etmediğini hissedenlere seslenmeyi umuyordum, bu yüzden bu hedefe ulaştığımızı hissettim. Ama 50 yıl sonra insanların bunu takdir etmesine gerçekten şaşırdım. Bundan çok onur duyuyorum, insanların yarım asır sonra bile Horses'ta hala kendileri için bir şeyler bulabilmelerine sevindim.
Ayrıca okuyun Patti Smith ve Nadine Sierra, Girona Oditoryumu'nun 20. yıl dönümünü kutlayacak. Sergio Lozano
Böyle bir tepki beklemiyor muydunuz?
Hayır, hayır, hayır (gülüyor). Sadece kült bir albüm olacağını düşünmüştüm, yani benim için sorun değildi. Nispeten düşük bütçeli bir albümdü ve hiç deneyimim yoktu, ama bir misyonum vardı ve gerçekten büyük bir şey beklemiyordum, gerçi dünya turnesine çıkmama olanak tanıdı. Bana birçok insanla tanışma fırsatı verdi ve 50 yıl sonra hâlâ bunu yapıyoruz.
Horses'un etkisini kabul eden pek çok müzisyenle tanıştınız mı?
Utanç verici (bir an düşünün), ama evet, Michael Stipes bana, Bono'ya ve birçok yeni sanatçıya, gence söyledi. Lana Del Rey ile tanıştım ve ona şarkılarını ne kadar sevdiğimi söyledim, o da benim albümümü çok sevdi, sonradan dinledi. Övünmek gibi olmasın ama albümde kendileri için bir şeyler buldukları için çok minnettarım çünkü ben bunu bunun için yaptım - insanlara kendi işlerini yapmaları, kendileri için bir şeyler yaratmaları için ilham vermek ve umarım ilham vermek için.
Bir sonraki turnesinde, albümde yer alan JD Doherty ve Lenny Kaye ile birlikte sahne alacak.
Diğer iki müzisyenim ne yazık ki vefat etti: Piyanistimiz Richard Sohl ve şarkılarımızın çoğunu besteleyen Ivan Kral. Grubun tüm sözlerini ben yazdım, ancak Lenny Free Money'nin müziğini besteledi ve Redondo Beach'in müzikleri üzerinde birlikte çalıştık. Elbette, oldukça işbirlikçi bir albümdü. Harika şarkılardan ikisi, benim Van Morrison'ın Gloria ve Arthur Rimbaud'nun bir şiiri olan Land'i yeniden yorumlamam ve başkalarının müziğine şiir katmamdı. Bunlar, tam kadro grubumla son konserlerim olacak.
Ayrıca okuyun Patti Smith: "Rimbaud'nun evini genç şairlerin evi olarak yeniden açacağım." Sergio Lozano
JD Daugherty, 1975'ten beri ilk davulcumuzdu ve Lenny de grubun kurucu ortağı. Basçım 30 yıldır benimle çalışıyor ve oğlum da grupta çalıyor. Kızım Jesse ise ikinci yarıda piyano çalacak. İlk yarı "Horses" olacak ve ikinci yarıda "People Have the Power", "Because the Night" ve "Dancing Barefoot" gibi herkesin bildiği şarkılar yer alacak. Neredeyse bir ritüel gibi, ancak bolca doğaçlama yapıyoruz ve bu da bana mevcut siyasi durumumuzu veya ele almam gerektiğini düşündüğüm diğer konuları düşünme fırsatı verecek.
Uzun zamandır çalmadığı Horses albümünden bazı şarkıları prova etmesi gerekmiş olmalı.
Girona'daki çalışmalarımızı tamamladıktan sonra New York'a dönüp Lenny ve Jay ile prova yapacağız. Bu şarkıların çoğunu çalmasak da, onlarla iletişimimizi sürdürüyoruz. Ara sıra bir araya geliyoruz ve "Birdland " gibi bir şarkıyı prova etmemize gerek yok çünkü bu bir performans parçası. Ama emin olmak için tüm şarkıları tekrarlayacağız. Sesim değişti ve tonaliteyi de değiştirmemiz gerekiyor; sizin sesiniz de zamanla değişir. Çok özgüvenli ve heyecanlıyım, ayrıca yaz boyunca birlikte çaldığım dörtlüyle çalacağım için.
Sahneye çıkma enerjiniz son 50 yılda değişti mi?
Her zamanki gibi, insanların enerjisinden besleniyorum. Kendi başınıza bir şey yazdığınızda veya yaptığınızda, kendi ilham perilerinizle, kendi enerjinizle çalışmanız gerekir. Ama sahneye çıktığınızda ve kalabalık sizi büyük bir coşkuyla karşıladığında, onların enerjisini hissedersiniz. Bir gösterinin sonuna doğru bile, yorulursam kalabalığa söylerim ve bana enerji gönderirler, beni cesaretlendirirler. Seyirciyle aramızdaki etkileşime güveniyorum. Gençken çok, çok hızlı ve enerjiktim ve hâlâ güçlüyüm. Şimdi 78 yaşındayım, yarım asır daha yaşlıyım ve bunu aklımda tutmam gerekiyor. Ama kendimi sağlıklı hissediyorum, performans sergilemek için heyecanlıyım ve Girona'da yapacağımız şey olan rock and roll şarkıları yaptığımıza ikna oldum. Temel olarak, biz bir rock grubuyuz.
Bu yıl ikinci anı kitabınız olan "Meleklerin Ekmeği"ni yayınlayacaksınız. Sizi yazmaya iten ne oldu?
Muhtemelen yazdığım son kurgu dışı kitaptı ve gerçekten zordu. We Were Children'ın (Lumen) aksine, Bu kitap Robert'a değil, bir sanatçı olarak hayatıma odaklanıyor: çocukluğuma, kamusal hayattan ayrıldıktan sonraki hayatıma, kocam ve çocuklarımla hayatıma ve kaybettiğim insanlara. Kitapta çok şey var; örneğin Horses'ı nasıl çektiğimize dair bir bölüm, Bob Dylan'la birkaç macera ve ailem ve benim zamanımda büyümenin nasıl olduğuna dair birçok şey. Ayrıca Arthur Rimbaud ve şiirle de ilgili; kendi ruh halime odaklanıyor.
Bu kitabı yazması 10 yıl sürdü; diğer anı kitabı We Were Children'ı yazması kadar.
Doğam gereği; ben bir kurgu yazarıyım. Şiir yazıyorum ve hikâye yazmayı seviyorum. Kurgu dışı yazmak büyük sorumluluk gerektirir. Söylediğiniz her şeyin doğru olduğundan emin olmanız ve yazdıklarınız hakkında çok düşünmeniz gerekir. Ben böyle görüyorum. Ayrıca, kitaptaki birçok insanın vefat etmiş olması nedeniyle yazmak da zordu: kocam, erkek kardeşim, annem babam, arkadaşlarım. Sürekli yazabileceğim bir kitap değil. Hatta iki yıl boyunca bir kenara bıraktım. Bitirip bitiremeyeceğimi bile bilmiyordum ama sonunda bitirdim. Bir bakıma, üstlendiğim için memnun olduğum bir meydan okumaydı.
Sanırım metafor kullanmadan kendi hikayenizi yazarken duygularınızı kontrol etmek daha zor oluyor.
Evet, umarım insanlar buna cevap verir.
Kitap, Robert Mapplethorpe'un doğum günü ve eşiniz Fred Smith'in ölüm yıldönümü olan 4 Kasım'da yayınlanacak. Bu kitap her ikisine de bir saygı duruşu mu?
Daha çok Fred'e bir övgü niteliğinde. Çocukken, Robert'a bir övgüydü, dolayısıyla bu kitap daha çok anneme, babama, kardeşlerime, kocama, iş arkadaşlarıma... tüm hayatıma bir övgü niteliğinde. Elbette Robert da kitapta, Sam Shepard da ve değer verdiğim insanlar da.
Kapakta Robert Mapplethorpe var; bu onun çektiği bir fotoğraf. O seanstan ne hatırlıyorsunuz?
Wave dergisinin kapağı için fotoğraf çekiyorduk ve istediğim fotoğrafı, güvercinli olanı çektik. Sonra farklı bir fotoğraf istediğime karar verdim ve herkes gitti, sadece Robert ve ben kaldık. Çok hızlı bir şekilde çektik; her zaman güzel olduğunu düşünmüşümdür.
Bu görsel neyi ifade ediyor?
Aşka, hayattaki bir mesleğe, Tanrı'ya belli bir teslimiyet. Tam bir dansa benzeyen, yalınayak bir fotoğraf, çünkü teslimiyetle, teslimiyetle, kısmen kim olduğunuzu şekillendirmeye yardımcı olan şeylere teslimiyetle ilgili. Ve benim için bunlar sanat, aşk ve aile.
Kitap çocukluğunuzla başlıyor. Sanatçı olmak istediğiniz zaten belli miydi?
Bu konuda 12 yaşımdan beri nettim ve kitapta da bunu yazıyorum; sanatçının zihniyetini nasıl benimsediğimi ve bunun beni nasıl çağırdığını hissettiğimi anlatıyorum; kitabın odak noktasının büyük bir kısmı bu.
ABD'deki bazı sanatçılar, Donald Trump'ın başkanlığında kültürün ne hale gelebileceği konusunda endişeli.
Trump zaten çok zararlı şeyler yapıyor. Sanatçılar ve yazarlar için birçok hibeyi iptal etti ve kitapları, klasikleri, önemli kitapları sansürlüyor. Trump yönetimi sanata çok kötü davrandı ve müzeleri sansürlemeye başladı. Sanatçıların geri adım atması gereken bir dönemdeyiz çünkü Trump bize gerçekten saldırıyor. Kennedy Center'ı ele geçirdi, trans bireylere ve önde gelen siyahi sanatçıların eserlerine karşı çıkıyor, sanattan anlamıyor ve umursamıyor.
Sanata, geçim sıkıntısı çeken sanatçılara, müzelere ve her zaman sahip oldukları devlet desteğine bel bağlayan sanatçılara zarar veriyor. Hayatım boyunca, en azından Kennedy yönetiminden bu yana, sanata olumlu bir odaklanma oldu, ancak yine de sanatçılar devlete güvenemez. Mücadele etmeliyiz, sansüre karşı koymalı, işimizi yapmalı ve sesimizi daha da yükseltmeliyiz.
lavanguardia
